1. 動畫專業
學院的動畫專業會讓學生接觸現代主流的動畫制作理念和技術，包括︰紀錄片動畫、角色動畫、實驗動畫、數字生成動畫和其他新興科技，最終使得學生能制作出超越傳統、現代主流觀點的動畫作品。
學院鼓勵學生獨立思考、創新與學生個人特色的培養。教員里，教授FlipJohnson，副教授StevenGentile和LelandBurke三位，都有豐富的藝術經驗，作品參加過很多展會（OttawaInternationalAnimationFestival），也在很多大公司工作過，出版過很多作品，得過很多獎項。

2. 建築設計專業
本科側重建築和室內建築設計，包括展覽設計、家居設計、可持續設計等。通過學習，學生能培養出解決綜合、復雜問題的能力，設計出滿足社會、美學、安全和生態學要求的設計作品。專業教師都是美國建築設計領域內的翹楚，他們會和學生簡歷良好的師生關系，指導學生，傳授知識。教授PaulHajian，很牛掰，光是簡歷里的個人榮譽就有很長，出版作品、參展展會、獲得獎項等等，長的我頭暈。來這里很不錯。

3. 陶藝專業
專業教授雕塑和器皿制造的當代和傳統技巧，涉及陶瓷制作，建築陶瓷，粘土和玻璃材料等方面內容，技術有陶瓷的手工制作，轉動工作，模型，上釉和快速烤制（看過制陶的都應該有了解，轉動的圓盤，手捏出造型，再上釉、烤制，陶瓷作品就出來了）。
學校推崇探討式教學，老師會和學生討論制作中的問題，引導學生。學校還會有客座教授，展會，講座等。專業設備也很強大，有6個大電動窯爐，4個燃氣窯爐；學生每個人都有自己獨立的工作時，方便實踐。

4. 縴維紡織品專業
專業教授縴維在2D、3D設計制作方面的傳統與創新技巧，設計縴維紡織品的編織、表面設計,手工造紙、交織、印染、建築和拼貼畫等內容，以及紡織品原料探索、設計用途探索和設計方法。依舊是探索討論教學，談論紡織品在制作時所涉及的問題。客座參觀教授，來學校開講座；工作是參觀和展會參觀。

5. 玻璃專業
專業教授玻璃制作方法（吹制玻璃,熱倒鑄造,冰冷的玻璃制造）的窯烘烤相關流程（陶瓷融合、滑塌、鑄造）兩部分內容方面。教學方法依然是探索討論，客座教授講座，展會工作室參觀等。在通風良好的玻璃制作工作室里，有分開的冷熱處理設配，有玻璃切割、研磨、拋光、鑽、噴砂玻璃設備。

6. 珠寶和貴金屬藝術專業
專業內容涉及珠寶、功能物品和雕塑，培養學生設計出具有個人特色的設計品的能力。教學方法為直接制作實踐+概念問題解決，動手實踐+理論學習思考。課程傳授金屬加工技術,包括真空和離心脫蠟鑄造,硫化和　膠模，壓機技術和模具成形、三維建模和數控銑等，讓學生在金屬加工方面做到面面俱到。

7. 雕塑專業
雕塑課程向學生介紹石頭、木材、多媒體、玻璃、縴維和金屬等材料的知識，並培訓模型涉及制造、鑄造、木工、焊接、以及構建過程所需的技藝；此外還有雕塑理論和概念知識上的傳授。專業鼓勵學生跨專業學習，例如運動方面的工作室課程、計算機控制設備運用和其他新興科技的學習。專業的5個教授，簡歷很長很強大，來這里學雕塑，很值得你一試。

8. 平面設計專業
在麻省藝術學院的平面設計，學生能學到運用設計作品傳達目的信息，用途包括包裝設計、圖書和雜志布局、互動交流、凸版印刷、身份標示和品牌圖像的創造。
學院教師都是專業內的翹楚，他們激勵和引導學探索平面設計在結構、表面、形式，以及與客戶的交流互動，觀眾和文化等領域的問題，倡導在動手實踐中學會知識、技能。課程設置︰專業課,工作室選修課，技術研討會和以實驗為基礎的電腦課程。

9. 插畫專業
插畫專業培養學生說故事的能力，傳授角色發展、敘事和圖片解釋思想的技巧。學生會在研究中學會思想、人物、故事和設置方面的知識，養成自己的藝術思維。學院的教師或是自由插畫師，或有自己的插畫生意，經驗豐富。每學期學校還有客座參觀教授，開展講座並指導學生。大四學生會有畢業前的作品展示指導，為以後的個人插畫發展打基礎。

10. 工業設計專業
“每個產品的背後，有一段協同設計的過程”。在這里，學生能學會解決產品的設計問題，通過設計提高產品的使用性能。專業傳授產品草圖和效果圖設計，產品制造工藝和原型建造等技術，學生通過研究、概念圖、制造分析和材料探索，設計出顧客需求的產品。
最近幾年，專業側重自行車，運動和體育用品，兒童玩具，家具系統，校車等產品的設計。此外，專業還有大量的實習實踐的機會，例如公司實習、設計競賽、與當地的制造和咨詢公司的合作。這些都為學生的發展提供了便利的機會。

11. 攝影專業
學院的攝影專業教授學生用攝影這個媒介自我表達，強調自我觀點、視角，實驗性和攝影歷史現實的批判欣賞。
此外，學院的地理位置也給本專業加分很多，波士頓有很多展覽博物館和畫廊，攝影藝術家也有很多，學生有充足的外部資源。設備有11000平方英尺的工作站，暗室、畫廊、新的打印設備。本科課程內容有黑白和彩色攝影、模擬和數字圖像，並教授多種攝影設備的使用。學生有在美術博物館，寶麗來公司和其他商業實習的機會。還會有專業攝影家來指導學生。

12. 時裝設計專業
本專業訓練學生了解全球時尚的發展趨勢，這是未來時尚界設計師所需要學習的基本課程。學生同時學習電子商務與時裝類課程。學生學習用傳統的和非傳統的材料進行成衣設計剪裁、配件的設計剪裁和舞台服裝的設計剪裁（男女服裝）。
本專業與各國對外貿易委員會有合作。本專業鼓勵學生知識和技術的創新。

13. 藝術史專業
藝術史專業的學生即是學者又是藝術的創造者。在這里我們教授學生如何從浩瀚的歷史與廣闊的區域中找尋調研的目標。我們要求學生掌握以下四個方面的基礎知識︰古代與中世紀藝術；文藝復興、巴洛克與十八世紀藝術；現代與當代藝術；美國、亞洲、非洲藝術。當學生完成了這些內容的修讀，他們可以選擇重點研究某一個方向的藝術史。每一位藝術史學生都需要出席兩堂以上藝術歷史主題的研討會。

14. 電影與視頻專業
電影與視頻專業學生運用21世紀技術發展及完善個人的審美視角。該專業致力于重新定義藝術家的影像創作。從畫廊的裝置藝術到多屏敘事，從實驗短打到紀錄片，我們的教員鼓勵學生跳出固有思維模式，創造超越傳統電影視頻制作的作品。我們的學生始終面臨著從個人、政治、概念、抽象、本能與夢想出發創造新形式的各種挑戰。學生們通過學習最先進的技術與裝備使用，及在當地制作公司實習來發掘自己的聲音，這也是該專業的獨特之處。

15. 油畫專業
油畫專業本科課程培養獨立的創造性思維與決策。它提供了一個激烈的工作環境，使學生追求自己的職業方向。該專業將油畫作為特定的專業方向，但鼓勵多樣化實踐，並且不限制學生向其他藝術領域發展。在初始階段，油畫專業的學生植根于核心技術和基本的視覺特性。油畫是學科發展的一個重要組成部分，這體現在課程中。這些課程都是用來建立油畫靈感與油畫基礎概念和創作過程之間的聯系。

16. 版畫專業
MassArt的版畫專業學習蝕刻、平版印刷與絲網印刷等課程。印刷課程包括照片印刷工藝、數字化與手工分色、浮雕、單版畫與繪圖。我們9,000平方英尺的工作室為學生提供方便，學生們可以在這里協作進行跨媒體調查與制作。垂直學習鼓勵版畫專業低年級與高年級的學生每周在一起學習十小時。實地考察與探訪藝術家計劃為工作坊、講座與技術學習做補充。我們每年的大師系列項目為學生們提供與同學、老師和客座藝術家合作的機會。