說起聖馬丁和帕森斯就等于服裝設計，ACCD則代表著工業設計和交通工具設計...然而，真的是這樣嗎？

每當說起一些國外的知名藝術院校時，似乎總是帶著固定的標簽。久而久之，這些標簽就被無限放大，成為了很多學習的藝術同學們對一所院校的固有印象，甚至直接和院校本身畫起了等號。

不可否認，以上所提到的專業的確是這些院校的強勢專業，在全球範圍內也取得了矚目的成績，但是也往往因為這些強勢專業太過耀眼掩蓋了一所院校其他方向的優勢專業。而由于信息的不對成，這些可圈可點的專業往往會被國內學習藝術的同學們所忽略。

今天斯芬克就為大家整理了一些被大家所忽略的熱門院校寶藏專業，同學們在留學選校前可以把這些方向列在參考範圍內，進而擴大自己的選擇空間。

中央聖馬丁的工業設計

聖馬丁的Product and Industrial Design課程擁有全球一流的教育水平，在2013年時更是獲得了女王周年獎的殊榮。

? 該獎項是是英國授勛及嘉獎制度的一部分，自1994年以來每兩年頒發一次的英國高等教育獎項。

聖馬丁的工業設計專業強調以用戶為中心，深入了解人類的行為習慣，鼓勵學生突破現有的設計邊界去探尋不同的設計方法和設計思路，以設計師的身份站在更高的角度去探尋設計的可能性和多樣性。

這一點從聖馬丁官網給出的BA工業設計課程介紹中就可以看出。官網強調︰在進行創意設計前深入了解人類的行為習慣，鼓勵學生挑戰常規認知的文化，綜合考慮技術、環境和文化等內容。

在這樣教育理念的主張下，聖馬丁學生的設計作品非常具有概念性和實驗性。可以說聖馬丁的工業設計一樣貫徹了它天馬行空的風格。說到天馬行空，很多同學可能會認為會同商業產生斷層，其實並不然。相反，聖馬丁的工業設計課程非常強調與商業實踐的結合。

課程往往與公司、企業以及一些社會性的組織等都保持著密切的合作，基本上學生們接觸的每個項目都是合作項目。同時，廣泛而豐富的校友網絡也為在校生提供了大量參與到行業實踐項目中的機會。

總的來說，在聖馬丁學習工業設計專業，你不僅僅是一個學生，更是一個項目的參與者。

帕森斯的室內設計

眾所周知帕森斯以服裝設計聞名于世，其時尚教育在美國乃至全球具有重要地位。其實帕森斯的室內設計對于美國來說同樣具有重要意義。

可以說帕森斯的室內設計課程開創了美國室內設計教育的先河。1906年，Frank Alvah Parsons接手帕森斯後開設了美國第一個室內設計課程。在厚重的歷史積澱下帕森斯的室內設計成為了同類專業中的佼佼者。

帕森斯的室內設計強調︰將設計視作一種與社會關聯的實踐方式，注重室內設計的可持續與延展性。

同時，帕森斯提倡將其和社會學的內容相結合。將室內空間作為處理社會演變、人口問題、改善各式功能（居住、收藏、醫療、展覽等）的方式方法，以此滿足社會當下的發展需要。

帕森斯還希望學生能夠調研分析不同的人群在空間中的行為，了解人們對于空間的體驗感，有針對性地進行創意設計。

通過調整設計材料、布局、添置介入物（裝置、家具等），優化空間內的資源消耗，使整體空間能夠在滿足用戶需求的同時提升空間、能源等多方面的利用率與體驗感。

帕森斯學生Shuchita Sancheti的設計項目是針對曼哈頓唐人街的一家高科技眼鏡零售店提出的室內空間構建方案

ACCD的娛樂設計

ACCD的工業設計和交通運輸工具設計專業都是其在全美聲望較高的科系。一個很少被國內的申請人注意到的專業——娛樂設計（Entertainment design）其實也是ACCD王牌專業。

說起娛樂設計，這個專業對于國內學習藝術的同學們來說可能還處于認知盲區當中。的確，娛樂設計這個專業在國內還是一個新鮮的專業，提到它很多人會首先聯想到游戲設計。

其實，娛樂設計的的範疇非常廣泛，它包含游戲設計、動畫設計、主題場景設計、現場Live活動、展覽等。娛樂設計的核心是通過人的感官打造用戶與事件、用戶與空間、用戶與用戶的娛樂交互模式。

ACCD的娛樂設計只開設本科課程，課程下設三個學習方向︰

1. 概念設計︰專注于娛樂行業概念設計師所需要的技能和創意能力。

2. 動畫設計︰培養學生在角色動畫，故事板，建模，藝術指導，和燈光為3D和2D動畫能力。

3. 游戲設計︰通過為多個平台制作原型和產品，幫助學生創造和傳達游戲概念。

ACCD的娛樂設計強調開發學生的想象力，希望學生能夠通過視覺化的方式呈現故事中需要傳遞的概念。同時也要注重概念的呈現。腦洞大開的同時要將這些虛無縹緲的概念，以“模仿真實”的方式予以展現。

芝加哥藝術學院的服裝設計

SAIC是一個神奇的學校，學院所設的專業方向都可以被歸類到純藝里面，也正因如此很多設計專業也染上了濃重的純藝氣息，其服裝設計專業也不例外。即便如此，SAIC的服裝設計一樣值得推薦。

SAIC的服裝設計非常強調跨專業內容的學習，課程融合了歷史研究與當代藝術，致力于幫助學生打破服裝設計領域固有的條條框框。將服裝與生活方式、行為表演、展覽、戲服、藝術等多方面內容結合起來。學生的作品也往往呈現出很強的藝術性與前瞻性。

另外，SAIC選課自由，沒有固定的Major，不強求區分專業，這也有利于讓學習服裝設計的同學們從更多多維的角度去看待和思考本專業。

看完這些大家是不是已經改變了對這些院校固有的看法了呢？點這里獲取更多的藝術留學信息！